这件作品强调结构的彩色瓷器，其设计灵感来自于织物上的重复图案以及艾格尼丝·马丁的网格艺术。
作者喜欢织物并且能够从中获得灵感，目前在研究线条和色域的比例搭配。
作者探索的重点是渐变的效果：花瓶的颜色溶解在虚无缥缈中，底部暗、顶部亮。
这件作品受到画家艾格尼丝·马丁网格艺术的启发，蓝色渐变色调与白色网格相映成趣。
作者还尝试了一种复杂工艺，将板材切割成细窄的瓷条，以渐变方式进行混色。
如同拼贴一样，颜色的每一次变化都由不同瓷片来体现，整个器皿显得清脆易碎。
由于材料中有氧化钴，作品呈现蓝色色调，这是参考了传统的青花瓷。
这个作品经过了作者反复打磨，但完美无瑕并不是作者的追求。材料和工艺中的些许瑕疵能够让几何图案更加灵动。这是借鉴了艾格尼丝·马丁网格中的合理线条，作者也想在作品中寻求同样充满活力的艺术表达。
《蓝色网格的变化》呈半透明、易碎感强，同时具有浓郁的几何表现力。
作品还拥有一种触觉特质，此灵感来自于对织物结构维度颇有研究的安妮·艾尔伯斯。与其手法一样，作者也在想方设法把图案嵌入瓷器本身，而不只是附于表面——这一点对作者和作品来是才最重要。
作者研究织物与陶瓷这两种材料进行跨界创作，圆柱成了作者的三维画布，曲线图案是创作内容。
材料：瓷
技术信息：由着色瓷制成的板坯。